台北縣立溪崑國中-國文園地

2008/06/09 【聯合報╱記者張錦弘、林嘉琪／台北報導】

昨天是端午節，也是詩人節，名詩人鄭愁予感嘆，香港中學規定學生必修「詩創作」，台灣學校不教寫詩，學生鑑賞新詩的能力也較薄弱，他建議老師新詩教學，可從「我」出發，讓孩子發揮聯想力，寫出第一個詩句。

台灣不論國中基測、大學學測或指考，國文每年必考新詩題，鄭愁予的詩也常入題，但每次考完，很多考生總覺得新詩比古詩詞還難懂，甚至有基測考生把余光中的詩當成古詩，不知他是現代人。

鄭愁予解析，他寫詩重節奏，用詩來表達語言的音樂性，他每寫一個句子，都會先在腦中默念，等寫完後，再念給太太或別人聽。好的詩，念起來有節奏感及內韻存在。

一首結構完整好詩，還要兼顧場景、人物、時間，能產生戲劇性。

鄭愁予以他的代表作「錯誤」為例，場景設在春天的江南；主角有兩人，一人騎馬，另一人在癡癡等待；時間過程也有兩種，一人可能已等待很久，另一人只是騎馬路過小城，是過客，但經過小城之前，也可能已期待很久。

他說，「錯誤」其實承襲古典詩詞裡的「閨怨詩」，觸及愛情及倫理的天人交戰，只是他採用現代語言、西方技巧來寫。

很多年輕學生覺得新詩要比文言文難理解，鄭愁予認為這只是思維的不同，「詩有自己的氣質，它用抒情的方式呈現。」詩的語言要精確，更要培養想像力和聯想力。

教新詩創作，其實並不難。他建議老師，先讓學生試寫一個句子，第一個字可用大家最熟悉的「我」當開頭，接下去可想像「在什麼時候」、「做什麼動作」，一首創作的「主體」、「時間」與「內容」就已完備。

他強調，還要能引導學生聯想，從具象的事物引申到別的意象，表達方式更多重，更具藝術。